¿Cómo contar una historia: 17 Pasos

3 partes:El dominio de los conceptos básicos de contar una historia El uso de su voz y su cuerpo La mejora de su capacidad para contar historias

Si va a contar una broma, un cuento de hadas, o convencer a alguien con un poco de evidencia empírica, saber cómo contar una historia bien es una habilidad muy importante. Mientras que este regalo es algo natural para algunos, para otros es una habilidad que hay que aprender. No tenga miedo, se puede aprender a contar mejor una historia con el wikiHow como su guía! Sólo empezar desde el paso 1, a continuación.

parte 1

El dominio de los conceptos básicos de contar una historia

Mantener la atención de su audiencia. Comience su narrativa interactuar con el público algo o hacer para llamar su atención. Hacer una pregunta, incluso si es sólo retórica, relacionada con la conclusión, el contexto o los giros de la historia va a contar. Como alternativa, se puede hacer una declaración que mantiene su atención (definir lo que es su gancho, equivalente a llamar a un titular). Esto lleva la atención del público con el enfoque de su historia, y también les hace querer escuchar más.

Ejemplo en cuento de hadas: "¿Alguna vez se preguntó por qué la polilla persiguiendo la llama?"
Ejemplo historia divertida: "Tengo una historia de un amigo de la universidad mejor que nadie. Sólo voy a decir se trata de un cuarto de baño".

La construcción de la escena. ¿Quieres crear una experiencia de inmersión en toda su narrativa. ¿Quieres contar la historia a su público de una manera que se sienten como si estuvieran allí. Para empezar, dándoles el contexto para comenzar su historia. Continuar para crear la escena, utilizando los datos que ayudan al público a imaginar la acción y sentir las cosas que sentía. Debe adaptar su idioma: utilizar palabras que crean emociones fuertes y específicas.

Ejemplo en cuento de hadas: "Había una vez un mundo antiguo y mágico donde los monstruos que hablaron vivir ..."

Ejemplo divertida historia: "Yo soy el tipo de hombre tranquilo, que crea varios gatos, ¿sabes? Mi compañero de la universidad era el tipo de fiesta, llenando la cara ".

Generar y aliviar la tensión. Por supuesto, el corazón de una historia debe ser la generación de la tensión y generar tensión, hasta la culminación de la historia y la acción final. Pero hay que tener en cuenta es que la descarga de tracción debe provenir de los puntos de tensión. Sin este alivio de la tensión, una historia puede ser muy rápido o aparecerá con una lista de tareas. La vida real incluye momentos entre las cosas que nos suceden. Las historias también deberían ser. Esta descarga de tracción puede ser la descripción de una escena, con la rápida inclusión de detalles menos relevantes, o una broma, si la historia es un poco raro.

Ejemplo en cuento de hadas: "La Mariposa se acercó al pilar alto y blanco y no había llamas que quema en su gloria. La Mariposa se sintió enganchado por el estómago y una explosión de amor que pasó. "" Por supuesto, los héroes no reconocidos rescatar a sus princesas en el mismo día, y la Mariposa pasaron muchas espléndidas noches de luna enamorarse de la Llama "."

Ejemplo historia divertida: "Fue el año nuevo y luego se trasladó a este nuevo barrio que era bueno y ... suicida. Así que ... estoy en modo de alerta máxima todo el tiempo. "Es bueno para la presión arterial, ya sabes." "

Mantenga el foco en lo que es realmente importante. Al contar una historia, es importante incluir detalles para crear esa sensación de inmersión. Sin embargo, usted no desea causar una sensación de que es "divagar" en su historia. Por lo tanto, es esencial centrarse en lo que es importante. Cortar los detalles no son importantes y dejar sólo los que conforman la historia.

Si el tiempo lo permite, mantener los detalles que van más allá creando la estimulación apropiada para establecer el escenario, pero los ajustes necesarios para cumplir con las reacciones de su público. Si empiezan a mirar aburrido, acelerar el ritmo y centrarse en la información necesaria.

Mantener un flujo lógico de los acontecimientos. Aquí, es importante conocer su historia y practicarlo. Usted sabe que la persona que está contando la historia, entra en parte el tema y luego dice: "Ah, se me olvidó mencionar ..."? No ser ese tipo. No deje de la historia para volver en algún momento. Esto detiene la experiencia del oyente. Contar la historia de la lógica y de manera fluida.

Se olvide de un detalle, ir tejiendo de nuevo sin interrumpir la experiencia de la historia. Por ejemplo: "Ahora, el flautista de Hamelin no estaba en la ciudad justo después de dinero, sin ninguna razón. Ver? Habían regresado a causa de un trato que habían hecho con él".

Dejar que la historia sea concluyente. Es extraño cuando el público no está seguro de si terminó la historia o no, por lo que la finalización de su historia muy concluyentes. Hay varias maneras de hacer esto, algunos ejemplos son:

Hacer una pregunta y dar la respuesta. "Eso es una locura, ¿verdad? Estoy seguro de que no voy a hacerlo de nuevo ".

Determinar la moraleja de la historia. "Esto, señoras y caballeros, es un excelente ejemplo de por qué nunca se debe llevar a su gato para trabajar".

Con cuidado, usar el tono y la voz. Trate de poner el volumen y la velocidad hasta que el clímax de la historia, el punto donde se debe reducir la velocidad y baja la voz para demostrar que lo termine.

parte 2

El uso de su voz y su cuerpo

Crear un personaje. Hacer diferentes personas de diferente historia que suena. Si tu "interpretarlos" de otra manera, entonces puede saltarse las partes molestas "Dio blanco" en la historia. También puede hacer que la historia convertido en más envolvente. Juega con los acentos, formas de hablar y voces para diferentes personajes de la historia. Usted puede agregar un valor cómico a su historia haciéndose el tonto o imitando voces estereotipadas.

Por ejemplo, cuenta con la voz de su padre con un sonido muy profundo, áspero y agregar comentarios adicionales para el diálogo como [Una parte importante de la historia]: "y voy al garaje para construir una cubierta. O una parte de una cubierta. Tal vez sólo voy a ver un programa de TV, donde construyen una cubierta."

Contar una historia más "largo" o más "corto". Combinar la forma en que su voz suena con el propósito de la historia en ese punto. Cambio de tono, el tono y volumen, y hace las historias parecen más tranquilo o más emocionante, dependiendo de qué parte está en la historia. Acelerar la velocidad y poco a poco aumentar el volumen cuando se acerca a su finalización. Reducir la velocidad cuando usted ya está en la conclusión.

También debe experimentar pausas dramáticas. Un momento de silencio y una mirada pueden contribuir mucho a la experiencia de alguien con la historia.

Controlar su cara. Si realmente quiere llegar a ser un gran narrador, que tiene que dominar su capacidad para crear y cambiar las expresiones faciales para que coincida con lo que está diciendo. Su cara, básicamente, debe ser capaz de actuar a lo largo de la historia. Si quieres aprender la verdad de los maestros, ver los vídeos de John Stewart y Martin Freeman en Youtube.

Recuerde, las expresiones faciales vienen en más de 3 sabores. Puede transmitir emociones muy complejas usando expresiones faciales muy específicas.

Hablar con la mano. Hablando con las manos puede hacerle pasar un contador de historias de propiedad y aburrido para alguien que ordena la habitación con una historia. Las manos transmiten emociones, mantener a la audiencia centrada y crean un sentido de acción. Si no puede utilizar su cuerpo de cualquier otra manera, por lo menos, empezar a hablar con las manos cuando se cuente una historia.

Por supuesto que no desea ir por la borda. No vaya ... golpear a alguien en la cara o derribar a su bebida. O golpear el rostro con la bebida.

Interpretar su historia. Si es posible, mover su cuerpo para interpretar la historia. No es necesario volver a crear cada movimiento, pero el uso de su cuerpo en los puntos clave en la historia de dirigir la atención del oyente a este punto. También puede utilizar esto como un gran efecto cómico, por supuesto.

Algunos gestos de acciones, como la elevación de las cejas Groucho Marx o un remolcador en Rodney Dangerfield collar puede agregar un tono divertido para una historia (Conan O`Brien y Robin Williams a menudo usan gestos acciones a menudo).

parte 3

La mejora de su capacidad para contar historias

La práctica. Tren de contar una historia un par de veces antes de decirle a los demás. Luego practica la historia de algunas personas que no se preocupan mucho antes de decirle a alguien importante. Usted tendrá que sentirse cómodo al contar la historia y tener una buena sensación al utilizar las pausas dramáticas y cuándo usar ese tono particular para piezas interesantes.

Memorice su historia. Aprender la historia hacia atrás y luego concentrarse cuando usted está contando. Esto le ayudará a recordar detalles que son importantes. Este truco también ayuda a mantener la historia consistente en la narrativa, lo cual es importante si se quiere escuchar la historia más de una vez.

Ser auténtico. No deje que sus historias se convierten "historias pescador". Ya sabe lo que es: cada vez que se dice que es más dramático y más épico, y los detalles de cambiar para ser más mítico y los personajes se convierten en cada vez menos real. oyentes Desconcentram que contara una historia como esta. Enviar el pescador de espaldas al mar y mantener el auténtico sentido de su historia si quieres que la gente disfrute.

Tener medio ambiente. Usted tendrá que contar su historia y un buen lugar y en un tiempo razonable, si es posible. Incluso la mejor historia puede ser arruinada si usted tiene que parar constantemente debido a las distracciones. Asegúrese de que el medio ambiente no es demasiado molesto o ruidoso. Si alguien intenta robar el centro de atención, lo devolverá al cliente.

Facilitar la interacción. La experiencia de un oyente con una historia se pone aún mejor si son capaces de interactuar y participar en la experiencia. Usted puede hacer preguntas al público o para encontrar otras maneras de interactuar con la historia, si realmente desea mejorar su narrativa.

Responder de acuerdo a su público. La habilidad más importante que se va a trabajar es la capacidad de responder a su audiencia. Si empiezan a aburrirse, cerrar el tema o intensificar el tono. Si realmente están disfrutando de una parte específica, descansa en él. Si se están riendo, dar espacio para que ellos se rieron. Es complicado, pero a contar su historia sobre la experiencia de su audiencia le hará un narrador que nadie se olvide pronto.

consejos

Incluir al público. Hacer de preguntas retóricas es una manera perfecta de hacerlo. Por ejemplo: "Ricitos de Oro estaba muy cansado después de caminar por el bosque todo el día. Podría elegir un lugar para descansar si tuviera caminando por el bosque, ¿verdad? Lo mismo hizo Ricitos de Oro". Pida ver si descubren la historia.