Cómo escribir ficción

Establecer los intereses en el principio. Para ser atractivo, su ficción debe dar caracteres claros intereses, que no necesita ser muy innovadora, pero que debe ser importante para ellos. Vonnegut dijo una vez: "Cada personaje debe querer algo, aunque sólo sea un vaso de agua". El personaje principal debe querer algo y tener miedo, por una buena razón, de conseguir lo.É no es demasiado difícil para que los lectores se involucran con historias sin intereses claros.

Evitar el exceso de diálogo expositivo. El diálogo debe sonar natural a los personajes que lo producen. Piense: ¿cuándo fue la última vez que diste todo tu pasado en un discurso a alguien que acaba de conocer, o una recapitulación de todo lo ocurrido en una reunión anterior, en detalle, para hablar con un amigo? Nunca? A continuación, sus personajes tampoco deben hablar así.

No sea demasiado predecible. Aunque muchas obras de ficción y sigue las líneas familiares - cuenta cuántas historias son sobre misiones heroicas o dos personas que en un principio se odian entre sí, sino que aprenden a amarse a sí mismo - que no quiere perder una narrativa fórmulas. Si el lector puede predecir todo lo que va a pasar, no molestará a terminar la historia.

Hacerse una idea. Todos los libros comienzan con una idea, sueño o la inspiración que se convierte poco a poco en una versión más grande y más detallada del mismo. La idea debe ser algo en lo que le interesa y que es realmente importante para usted, si usted no está enamorado de ella, su escritura se demuestra que no es así. Si usted está teniendo problemas para pensar de buenas ideas, tratar estas:

Hacer una lluvia de ideas usando "cubismo". Esta técnica le pide que examinen un tema de seis ángulos distintos (de ahí el nombre). Por ejemplo, si desea escribir una historia acerca de una boda, tenga en cuenta los siguientes puntos de vista:
Describe: ¿Qué es? (Una ceremonia que da como resultado la unión de dos personas, una fiesta o celebración de un ritual, etc.)
Compare: lo que parece o no le gusta? (Se parece a: otros rituales religiosos, otras partes no se ven como :. días normales).
Asociado: ¿Qué más piensa usted? (Gasto, vestidos, iglesia, flores, relaciones, discusiones)
Análisis: que las piezas o elementos que se hace? (Por lo general, una novia, un novio, un vestido, un pastel, un par de invitados, un lugar, unos pocos votos, decoraciones. El estrés, la emoción, la fatiga, la felicidad).
Aplicar: cómo se utiliza y cómo se podría usar? (Se utiliza para unir dos personas en el contrato de matrimonio legal).
Tasa de cómo se puede apoyar o refutar? (Soportados: las personas que se aman se casan para ser felices juntos: refutaron: algunas personas se casan por razones equivocadas).

Lluvia de ideas sobre el tema utilizando un mapa mental. Puede crear representaciones visuales de cómo los elementos de su historia se relacionan hacer un mapa mental. Comience en el centro, con su carácter o de conflicto, y dibujar líneas que salen de él y que conducen a otros conceptos. Ver lo que sucedería si ha conectado estos otros elementos de diferentes maneras.

Lluvia de ideas sobre el tema de venta "y si". Digamos que usted ha creado un personaje: un joven de 20 y tantos que viven en un pequeño pueblo. Pregúntese qué pasaría si se coloca en diferentes situaciones. Y si ella decidió tomar un trabajo en otro país, a pesar de que él nunca dejó esa ciudad? Y si tenía que cuidar de repente empresa familiar, que incluso ha tenido siempre el deseo de cambiar? Poner el personaje en distintas situaciones le ayudará a decidir qué conflictos pueden pasar y cómo se podrían tratar con ellos.

Buscar en su tema. Si quieres escribir sobre un tipo de escenario o un evento específico, como la Guerra de las Rosas medievales, hacer una búsqueda. Descubre quiénes fueron las principales figuras históricas, las acciones que tomaron y por qué hicieron lo que hicieron. Los libros famosos La guerra de George R. R. Martin Tronos se inspiró en su fascinación con Inglés medieval era, pero él investigó y creó su propio mundo y sus personajes de la investigación.

Utilizar otras fuentes de inspiración. Participar en otros tipos de trabajo creativo puede proporcionar un trampolín para su propio. Mira las muchas películas o leer varios libros del mismo género que su historia para tener una idea de cómo las narrativas de este tipo tienden a progresar. Hacer una banda sonora que suena como algo que sus personajes oirían o imaginar cómo sería realizar un seguimiento de una adaptación de su trabajo para el cine.

Decidir la vista que desea utilizar en su historia. Es muy importante en la ficción, ya que determina lo que los lectores recibirán información y cómo se conectan a los personajes. Aunque la vista y la historia es muy complicado, sus opciones básicas son la primera persona, tercera persona limitada, tercera persona objetiva y tercera persona omnisciente. Sea consistente con el que usted elija.

Haga un bosquejo de su historia. Utilizar números romanos y escribir un par de frases o párrafos sobre lo que sucederá en ese capítulo.

Empezar a escribir. Puede ser mejor preparar el primer borrador usando lápiz y papel en lugar de un ordenador, como si estuviera sentado en frente de uno y llegar a una parte que no puede golpear, se corre el riesgo de contraer la escritura y reescritura el mismo tramo de horas . Con papel y lápiz, lo que escriba estará allí y si se queda atascado en una parte, se puede saltar y continuar. Empieza donde usted parece un buen lugar y escribir. Utilice el esquema si se olvida a dónde va y continuar hasta que termine.

Acercarse a su escrito por las partes. Si intenta iniciar diciéndose a sí mismo: "Me escribirá la novela brasileña GRANDE SIGUIENTE"Es posible que ya a guardar el camino del fracaso. En su lugar, llevar a cabo una pequeña meta a la vez: un capítulo, algunas escenas, el perfil de un personaje.

Lea el diálogo en voz alta como escribirlos. Uno de los mayores problemas que enfrentan los escritores que comienzan a menudo es producir diálogos que suenan como algo que un humano podría vivir. Esto es aún más complicado para los escritores de fantasía y géneros de ficción histórica en la que la tentación de hacer alto y elegante lenguaje a veces llega a los costos de conexión con los lectores. El diálogo debe fluir de forma natural, a pesar de que probablemente será más comprimido y más significativo que habla de la vida real.

Mantenga la acción plausible. Sus caracteres deben guiar la acción de la historia, lo que significa que no puede hacer uno de ellos actúan de manera completamente fuera de sus parámetros sólo porque la trama lo necesita. Los personajes pueden hacer cosas que normalmente no harían si las circunstancias son extraordinarias, o si es parte de su arca, cómo poner fin a la historia en una ubicación diferente a lo que empezaron, pero deben ser consistentes en la mayor parte de la trama.

Tomar un descanso. Después de escribir el primer borrador en papel, descansar un poco de la historia. Este consejo viene directamente del famoso escritor Ernest Hemingway, quien dijo que siempre tuvo la noche libre, porque "si usted piensa consciente o preocuparse por su historia, va a matar a ella y aburrido su cerebro antes de empezar." Ir a ver una película, leer un libro, montar a caballo, ir a nadar, salir a cenar con amigos, tomar un paseo y un poco de ejercicio! Si se rompe, se le inspira cuando regrese a su ficción.

Vuelva a leer su trabajo. Este consejo también es apoyado por Hemingway, que insistió en que se debe hacer "leer todo desde el principio todos los días, la corrección como lo hace, y luego continuar donde lo dejó el día anterior."

Pruebe diferentes técnicas. Si algo en su historia no funciona, cambiarlo! Si es en primera persona, lo puso en el tercer y ver cuál te gusta más. Probar cosas nuevas, añadir nuevos puntos a la trama, nuevos personajes, una nueva personalidad a un carácter existente, etc.

Recorte el exceso. Particularmente cuando se inicia, puede intentar utilizar algunos atajos para expresar algo, excederse en el uso de los adverbios y los adjetivos para describir un evento o experiencia. Mira eliminar el exceso de modo que el texto es más limpio.

Cortar los clichés. Los escritores a menudo dependen mucho de los tópicos, especialmente en los primeros borradores, porque son formas muy familiares para expresar una idea o imagen. Sin embargo, ésta es también su debilidad: todo el mundo ha leído un carácter "vivir la vida intensamente"Por lo tanto, esta frase no tiene un impacto genuino.

Compruebe si hay errores de continuidad. Estas son las pequeñas cosas que pueden perderse mientras se está dibujando, pero que los lectores se dan cuenta inmediatamente. Su personaje puede ser que llevaba un vestido azul al comienzo del capítulo y una roja en la misma escena. O alguien deja un lugar para charlar y está de vuelta después de unas pocas líneas sin haber mostrado que él volviera. Estos pequeños errores pueden irritar los lectores rápidamente, así que lea cuidadosamente y corregirlos.

Encontrar un periódico, un agente o un editor para enviar su trabajo. La mayoría de los editores no aceptan historias, pero muchos periódicos hicieron. Los grandes editores no aceptan manuscritos no solicitados de escritores sin agentes, pero algunos menores estarán encantados de leer la obra de escritores de primera vez. Busque un sitio que coincide con sus objetivos estilo, género y publicación.

Formato de su trabajo y ponerlo en forma manuscrita. Siga todas las directrices establecidas por su editor con precisión, incluso si entra en conflicto con la información que se encuentra aquí. Si piden márgenes de 3.47 cm, deje sus márgenes con este tamaño (aunque el estándar es de 2.5 o 3.2 cm). Los envíos que no siguen las directrices rara vez se leen o aceptados. En general, hay algunas reglas a seguir para dar formato a un manuscrito para enviar.